大家好，首先不好意思，因为我是香港出生的，所以我的普通话说得不好，然后希望你们听得懂就包容一下，好吧？谢谢。

　　首先我想说的就是，真的很感谢中国的观众，因为我们做《捉妖记》的时候，真的没有想过反应会这么好，然后现在我代表整个团队所有对《捉妖记》努力过的同事跟大家说一声谢谢。

　　2013年的2月，我就来北京。那个时候，我们就开始进组了，那个时候我很兴奋，做了二十几年的动画，终于头一次拍真人电影，就变成像一个小学生一样，因为很多东西我都不懂。副导演会问我：“导演这场戏，就一页纸的这场戏，你看要拍多久？”然后那个时候我在想，要是这是动画片的话，这场戏我们要动画大概要做一个月，然后拍真人的话打个折，我就跟他说三天吧，然后他就说：“导演，这场戏也要拍三天啊？我们怎么办？“我说：“三天不是很短吗？”他说：“三天一点都不短。”然后现在我有经验了，我现在就知道，这一场戏应该四个小时就应该拍完了，就不应该三天的，但那个时候我没有经验。所以，那时我真的在一边做一边学。开头的时候他们觉得，很多东西不知道怎么拍，因为很多时候是一个演员，然后那些妖现场是没有的，或者是现场就找一个乒乓球、找一个小东西在那边，但慢慢就整个剧组，好像我们的摄影师，他们开头的时候就像我们现在这里的摄影师就正常地在拍，但后来他们拍《捉妖记》是这样拍的——他们会帮这些妖怪配音，虽然他们看不到妖怪，但是他们可以想象“这个雪妖在这里跑过来跳下来……”。所以后来是整个剧组对这些妖都很有感情的。

　　2013年的年底的时候，我们杀青了。杀青之后，我们开始做特效，做特效做到大概百分之七十左右的时候，《捉妖记》就因为我们其中一个演员的问题，那个时候就不知道电影的方向，什么时候可以上映？我们听到的就是电影是没有影响的，电影是可以继续上的，所以后来我就把这些东西、特效继续做。到十月的时候，我们本来有一个发布会在上海，但我们突然接到通告说我们的电影不可以上，我就不知道应该怎么办，感觉快要上了的时候，突然说这个电影不可以上。在三里屯，我经过就看到一个海报的地方，就换了一个新的电影海报，那时候我就，这个电影可以上了，但我的电影不知道什么时候可以上，最重要就是我觉得因为很多人付出太多了，最担心就是大家努力做出来的东西没有机会给所有人看。

　　随后，江老板做了一个决定——重拍《捉妖记》。我第一个反应就是，我们之前搭的景都没了、都烧了，然后之前的道具也没了，衣服也不知道放到哪里了，这些东西都要重新再做，但是我觉得很幸运，因为后来我们几乎是百分之九十九的人都回来重拍《捉妖记》，白百何也拍了两遍，她没有怨言，我问她：“百何，你为什么可以比第一次演得更好？”她就说：“导演，我是专业演员啊，过了一年我会进步的。“但其实真的就是因为她很用心，她看到整个团队很同心地去做这个事情的时候。你们知道哪一部分是重拍的吗？你们看到井柏然就是重拍的了。他头一天来的时候没有演员跟他对戏，就是他自己一个人在跟空气演。那个时候井宝就问：“导演，这是什么电影啊？为什么也没有场景，也没有演员，就我自己一个人坐在这边，对着空气。”比如说你一个镜头看到井柏然，然后另外一个镜头是没有井柏然，另外这一边的白百何可能是一年前的。我觉得我也对不起他的，因为那个时候我们时间很紧张，就每一天要拍很多东西，有的镜头拍了四十几遍我才过，但井宝也很努力地跟我们配合，他也没有怨言。大概一个多星期之后他慢慢就进入状态了，就突然那一天早上他演戏的时候，我在屏幕上看他的表演，就觉得他完全变成戏里面的那个人了。那天我跟他说：“井宝，你是宋天荫了。”

　　虽然拍第二遍的时候很辛苦，时间也很紧张，但真的就是大家都很努力，也很开心。我拍电影，我拍实拍电影真的是头一次，所以很多东西都是跟他们去学的，我觉得你有心的话，是可以学到老的，我觉得，一边学的时候，你会变得越来越觉得年轻，所以我也可以看起来也年轻，所以有机会多学，好吗。

　　其实做动画是这样的，比如我喜欢做动画，因为动画是很神奇的，你画了一些东西，你把它同时间给人家看的时候，这些东西就动起来，就感觉有生命了。大概在念大学的时候，头一次碰到动画，但没有想过这个可以赚钱的。所以毕业之后，我也是跟很多人一样，去广告公司做设计。后来有一个机会，老师的一个朋友来了香港，开一个小小的动画公司，去到这个公司之后，我看到人家在画动画就觉得，这个是应该我来的地方。那是1985年，三十年前，所以我做动画做了三十年了。

　　毕业之后，其实我的老师是很想我做包装设计，介绍我去一个公司去应聘，那我就很兴奋地就把我所有的作品带过去给人家看，过了两天我问我老师：“怎么样？我应聘这个公司他们会请我吗？”因为我那个时候觉得，我的东西做得不错，然后老师就跟我说：“那个公司打电话过来问，你为什么介绍一个小朋友来来我们公司。”所以那个公司就没有聘我。你看我现在年纪都一把了，还是这个样子，我二十岁的时候，就真的像一个十几岁的小孩。

　　后来美国的这个公司，他们说对我有兴趣因为他们看过我的作品，要我飞过去美国跟他们聊。当然我就紧张，因为首先我英文说得不好，还有另外就是我觉得，你喜欢我的作品，但你看到我真人的时候，可能就觉得，你这个人为什么这样？但去到那边跟他们聊完之后，他觉得这个人真的就对动画有热忱，然后他们后来就给我机会，就去美国工作。

　　到美国工作也不容易，因为我英文说得不好，开头的时候我在公司里面不敢走来走去，都坐在自己的位子上。因为一出去走路的时候，碰到同事就要聊天，然后聊天一说英文我就很怕，然后他们说到一些东西，很好笑的时候，他们笑，我通常都是比他们慢两秒，因为我听不懂，但听不懂我也希望就是自己在那个环境里面，跟他们融在一起，所以他们笑，我也会装着懂地笑。我记得有一次，在做电影《小蚁雄兵》，我画了故事板，把很多情节的东西都画出来，给老板看的时候，就要说英文嘛，就是解释每一张图它们在做什么。我说到几张图之后，老板就跟我说：“停！”当时我记得有大概四十个同事坐在那边，在听我说，然后老板说停，然后我就停下来就问老板：“怎么了？”老板就说：“Raman，刚刚你说的东西，我一句都听不懂。”然后那个时候，我就重复再说一遍了，但他还是说：“不好意思，我真的听不懂。”就那个时候，我就整张脸都红了，因为那个时候就不知道怎么办，四十多个同事在看我的东西，但老板听不懂。后来当时《小蚁雄兵》的导演他就过来帮我，把我没有说完的东西说完了，我就站在旁边听，但那个时候心里面就想：哎呀，完蛋了，就是我做的东西可以，我可以画，我可以把动画做好，但是我不懂得把这些东西讲好。后来公司就跟我说：“Raman，其实你做的东西很好，只是你的英文不够好，你介不介意，就是我们找一个老师把你的英文学习好？”我说：“当然不介意了，谁付钱啊？”“当然公司付钱啊。”“那更不介意了。”学习了之后，过了大概两三年吧，同一个老板有一天突然就跟我说：“Raman，你的英文为什么说得这么好了，《怪物史莱克》在好莱坞有一个发布会，就Hollywood Foreign Press，那天想你去演讲。”我说：“可以吗？”“可以啊，你的英文可以了。”

　　对，其实刚刚我说的东西，跟动画都很有关系，因为做动画也是一样，就是你不可以说一步就登天的，你真的要慢慢把东西做出来，观众也看得出你是不是用心去把这些东西，很细的东西放进里面，这个是很重要的。好像最近因为电影已经做完了，我也不需要再看动画镜头了，有的时候也会想胡巴，之前忙得要命的动画师也会问我：“导演，有没有新的胡巴的动画可以做？”因为他们也想胡巴。所以对于我们来说，胡巴是活的，就真的就是有生命的，但可能你会说我们傻，但就是因为我们傻所以才()可以做到好像《捉妖记》这样的电影。做每一样东西都是，你要真的对它有感情才可以做得好。我也希望你们在将来工作的时候，找一些你们有感情、你们有热情去做的东西，我觉得会做得越来越好的。所以其实最重要就是，要有情。